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国度视线中的『泛文娱』

什么是“泛文娱”？是一个集成性办法，照旧一套产业发展逻辑？是一个络续扩展的体系，照旧一种包罗万有的生态？

都是。自2011岁首度被忽视，于今6年，“泛文娱”的进化才能和进化速率令东说念主瞠目——从办法到逻辑，再到体系和生态，这个最初有点拗口的名词，今天仍是成为中国文化领域中最有敕令力的标语之一。

业界对“泛文娱”有多种阐释。换汤不换药的是，它在根底上是一种长入——既指文化里面的长入，也包括文化与其他领域的长入。不错说，“泛文娱”即是一种“文化长入动员力”；看成“泛文娱”之核的IP，即是粗略起到中枢长入作用的文化标记。

在中国，“泛文娱”的杰出特色是与强劲的互联网行业结合，并以此为特质区别于它在好意思国、日本、欧洲的实践。

这份计算“泛文娱”的回报之是以名之为《“泛文娱”政策回报》，并以较大篇幅阐述产业之外的“泛文娱”，是因为咱们但愿将“泛文娱”视为一种文化表象，而非一种生意模式。

笔据计算研究，2016年中国“泛文娱”产业总产值超越4000亿元，2017年预计达到4800亿元。

尽管统计数字慷慨东说念主心，尽管产业前途一派光明，但只须遭殃“文化”，在中国，这就不单是是一个经济问题。“当高堂大厦在我国地面上随地林速即，中华英才的精神大厦也应该巍然赠送”——国度文化建立这座大厦，既孝敬于经济增长，更是民族精神的解救。

因此，在国度进入新的发展阶段之时，跳生产业和经济角度，以更为宏不雅的视角来不雅察“泛文娱”乃至通盘文化及出书行业，是一种势必。

以前十余年来，在新一轮文化体制改革中，数千亿民营成本涌入文化及出书领域并收货颇丰。产业勃兴背后，是此前多年在改革通达大框架下络续探索、严慎尝试的政策伏笔：文化看成一个“市场”的地位被慎重承认，是在1988年；看成把持部门的文化部慎重忽视了“文化产业”的办法，是在1992年；5年后的1997年，“文化产业”第一次出目前党报上。

当下这一轮以“泛文娱”为代表的文化产业飞扬，其起源要追忆到2003年启动的新一轮文化体制改革，而径直提供环境泥土的则是2011年开动的“深化文化体制改革”。事实上，咱们不错将“泛文娱”看成15年文化体制改革的效果之一进行不雅察。

改革的办法可归纳为两大方面：

在内，逍遥国民对于文化及出书的需求，特别是生产“更好更多”的精神文化居品；

对外，培育有国际竞争力的文化事迹，培养参与国际竞争的市场主体，从而稳健加入WTO以来的对外通达新时局，包括调换国度政策安全。

以上两个办法，在2002年以来不同层面的文献中络续被重申和强调，从未动摇。

恰是在这些顶层遐想的引颈之下，一个又一个文化产业细分领域迅速崛起，成为孕育“泛文娱”的泥土。天然，这个经过确凿漫长而勤恳。

由国度新闻出书广电总局等12个部门指导的中国国际数码互动文娱博览会（ChinaJoy），即是在改革与发展的大布景下，面对互联网文娱的兴起，为推动中国电子文娱居品市场的健康、有序发展，促进中国文化事迹活着界范围内的影响力普及而出身的。

2004年举行的第一届ChinaJoy是一个以游戏为中枢，覆盖动漫、影视、汇集文体、互联网音乐、电子竞技、汇集直播等泛文娱领域的大型国际性博览会，代表了中国游戏及泛文娱产业迅速崛起的势头。

在现代社会中，游戏不是一个简便的文娱居品。全球不同程度的游戏玩家早已超越25亿东说念主次。而在风靡中国的异邦游戏中多有隐含着西方意志形态的游戏内容。

那时，无论是ChinaJoy照旧今天进入全球游戏企业10强的腾讯、网易，都是中国后劲巨大的文化产业的代表：固然领有繁多而快速增长的市场，但原土文化仍不免与外来文化碰撞。加入WTO后的通达新局面，在某种道理上加重了外来文化的冲击，而改革的主要目的之一恰是为了有用应酬这种局面。

第三届ChinaJoy建立了Cosplay嘉年华，使其延长至动漫领域，这亦然中国最早的“泛文娱”形态之一。看成一种被发达国度反复印证的文化产业模式及表面，“泛文娱”很快在游戏和动漫领域骄矜出强劲的长入效果，特别是在青少年中建立了稳当而庞大的受众群。

通盘文化领域都受益于改革。第一届ChinaJoy国内、国外参展游戏数目比约为37:100，而到第九届已变为175:100。

在游戏出书所在的通盘新闻出书领域，到2010年底，148家中央各部门各单元出书社除一家停办退出外，其余全部完成转制任务。同期，种种出书传媒集团已达120余家。三大国度级出书航母——中国出书集团公司、中国训导出书传媒集团公司和中国科学出书传媒集团公司组建完成。

包括新闻出书在内，国度文化建立的新一轮发展则是从2011年开动的。这一年秋天，“文化大发展、大高贵”成为国度词汇。

ChinaJoy开动面向更为丰富的泛文娱文化领域。参展厂商们带来了我方整合电影、文体、动漫等临近领域的实践。在2014年的ChinaJoy上，游戏厂商对于IP的争夺成为当年最假话题，国漫、汇集演义被竞相追逐。在这一年ChinaJoy的首届汇集文体游戏版权拍卖会上，6部作品的手游改编权累计拍卖价高达2800万元，平均价钱467万元。

国度新闻出书广电总局的代表总结说：“ChinaJoy多年来永远在呈现我国泛文娱产业的发展效果。”

仅从游戏产业看，中国果决今是昨非。腾讯、网易踏进全球游戏产业10强，自主研发汇集游戏市场也快速崛起，仅2016年同比增长就达到19.9%。

最畅销的游戏打造了最强势的IP，最先在游戏产业里面，通过利用IP终了从客户端到挪动端的升沉。

同期，游戏与其他领域的长入也前所未有。举例腾讯有意组建的“泛文娱”巨匠照拂人团，囊括了来自电影、音乐等传统文化领域的顶尖东说念主士。通过对袁和平的动作集聚，将其应用于游戏《海角明月刀》，使后者得以精确、切实地反馈中国技击。

由国度新闻出书广电总局把持的中国音数协游戏工委（GPC）发布的《2014年中国游戏产业回报》指出，游戏产业对于IP珍贵程度的提高，径直推动了以IP为中枢的汇集游戏、汇集文体、汇集音乐、汇集影视等互联网产业的长入发展；IP已成为泛文娱产业中联接和团员粉丝情谊的中枢，带动了游戏企业跨界合作、多点布局的长入发展策略。

在此布景下，腾讯互娱（IEG）在2011年率先忽视了“泛文娱”办法。从游戏与其他文化领域，到其他文化领域之间，开动出现由表及里的长入。这种趋势，最终也蔓延到文化与其他领域之间。

ChinaJoy仍是连气儿两年将主题锁定“泛文娱”——2016年是“游戏新期间、拥抱泛文娱”，2017年是“同业十五载、分享泛文娱”。

除了更多互联网企业跟进，在国民经济和社会生计中，以打造强势IP为办法的长入持续发生。特别是亟待转型升级和扩展市场的制造业、旅游业等领域，成为“泛文娱”的主要实践场所。

本回报对于多少“泛文娱”案例的分析，解释了文化长入动员力是怎样施展遵循的——不仅对于互联网行业，也面向更繁多的国度发展。

在“泛文娱”的“文化长入动员力”促动下，腾讯仍是成为一家科技+文化企业，以腾讯互娱为引颈，领有包括动漫、游戏、影视、文体、音乐等在内的诸多板块，它亦然中国最重要的“泛文娱”实践者之一。

新业态和新动能络续出现：动漫激活了二次元文化，汇集文体激活了“草根创作文化”，而游戏带来了体量庞大的电竞文化。这种根植于互联网基因的“泛文娱”生态，在逍遥文化需求方面，不仅为用户提供了更增加元的文化体验，也给许多普通东说念主提供了进入文化舞台的机会。

而看成玩物企业、传统的中国制造的奥飞，改名为奥飞文娱，积极投身于文化产业，成为通过“泛文娱”实践文化+制造协同决议的典型案例。

世界第五大、中国最大的主题公园企业华强方特的历程，则解释了“泛文娱”所蕴含的文化要素，是怎样把科技、旅游这两个领域整合在沿途，并提供更大的增漫空间的。

长入无处不在。举例国度新闻出书广电总局公布的20家出书长入发展重心实验室依托单元和共建单元名单，恰是贯彻落实中央对于推动媒体长入发展部署和《对于推动传统出书和新兴出书长入发展的指导意见》的重要举措。国度新闻出书广电总局还慎重公布了首批35个新闻出书产业示范名目，以施展示范引颈作用，促进传统出书与新兴出书长入发展。

看成文化竞争的主阵脚之一，中国的出书产业规模络续扩大。固然受经济增速下降等宏不雅因素影响，新闻出书产业的增速由高速转为中高速，但产业规模持续扩大，特别是数字出书等新业态增长尤为迅速。

2012年，世界出书印刷和刊行服务业营业收入16635亿元，2016年增长到23162亿元。新闻出书产业保持年均7%以上的增长速率。数字出书收入由2012年的1935亿元增长到2016年的5300亿元，保持了年均30%以上的增速。

2012年，全球出书50强排行唯独第37名来自中国。2016年则有5家中国出书传媒集团进入前50强，其中两家晋身前10。

如斯惊东说念主的成长显然不仅来自传统模式。从版权入股到径直投资、以及成立影视公司，越来越多的出书单元不局限于史籍影视改编，而是全面利用内容资源打造IP，以多种模式挫折影视业，加速产业链延长，终了多元化发展。

网文出海更是令东说念主称赞：在2017年5月上线的“启程点国际”上有超越60部、累计更新章节超越1.1万章的中国网文，涵盖英文、泰语、韩语、日语、越南语等。而它背后，是自2010年以来中国网文持续而快速的国外扩张。

看成一种办法，中国汇集文体有望与好意思国好莱坞大片、日本动漫和韩剧比肩成为“世界四大文化表象”。

事实证明，基于先进文化表面的发展实践，粗略振作出空前的竞争力。

面前，无论是国度文化建立照旧“泛文娱”都站在了一个新启程点上。而国度文化建立的杰出特质，表现为以国度、民族恢复为办法终了传统文化的秉承和发展。推动传统文化的现代化，正成为“泛文娱”最大的效果之一。

在本回报的终末章节，咱们并莫得像产业回报那样对于“泛文娱”的生意模式和经济体量等进行预测，而是基于上述分析，对“泛文娱”之于国度文化建立的价值进行了评估，并对可能影响“泛文娱”畴昔走势的要素作念出瞻望。

“泛文娱”来自文化强国的建立实践，也必须服务于国度文化建立。

咱们认为，在“泛文娱”的畴昔进化中必须夺目到，文化产业横向扩张的期间正接近尾声。这个判断来自两个现实依据：最先，为加速终了文化体制改革办法，改革将向纵深鼓吹，深入推动主流价值不雅与文化产业的结合。

其次，通过之前数年的发展与布局，文化产业与文化市场的通达仍是达到一个峰值，莫得生意因素的细分市场已相称萧疏。仅从产业发展上讲，垂直领域的内生能源才是撑持产业发展的根底因素。

在这种布景下，“泛文娱”所营造的生态有望使垂直领域振作“新动能”。而构建新的有中国特色的文化发展表面体系，阐扬其内生动因及成漫空间，还需要更多有识之士的参与。

本回报是纵眺智库面向2017年后中国发展进行的系列研究之一。除了以耐久从事文化及出书领域报说念和研究的纵眺智库自有研究东说念主员看成撰稿东说念主，咱们还就本回报所波及的一些要害问题采访了多少大众学者、官员和企业家，感谢他们的灼见真知和赐与咱们的匡助。

对于新华社纵眺智库

纵眺智库即新华社国度高端智库各人政策研究中心，是国度高端智库建立的重要组成部分。纵眺智库主要定位于政经领域，专注于治国理政的首要政策研究与筹商，并通过计算渠说念为中央决策提供参考，同期依托纵眺周刊社旗下的中央级政经期刊集群及新媒体平台，与高端主流东说念主群及时互动。

第一章

文化和出书为什么要成为产业

一项研究标明，2016年，中国“泛文娱”中枢产业产值达到4584.4亿元，其中上游孵化层市场规模约1227.2亿元，中游运营层市场规模约1282.9亿元，卑劣变现层市场规模约2074.3亿元。

以“泛文娱”界说的长入产业，涵盖文体、动漫、影视、音乐、游戏、VR、繁衍品等多元文化文娱形态，其中枢是IP的塑型与延长。一般认为，其上游以汇集文体和动漫(不含繁衍品)为主，中游以影视剧、网生内容（网剧网大）、数字音乐为主，卑劣以游戏、VR（不含硬件）、繁衍品为主。

时于本日，经过速率惊东说念主的进化迭代，“泛文娱”仍是站在了新启程点之上，从以前单一领域内的发展进入“多领域共生”——IP起源多元化并交叉渗透。

“泛文娱”期间不可抵御地到来，IP价值飙升，以种种出书为特征的内容市场火爆。

上头这一串数字，标示出“泛文娱”看成一种“文化长入动员力”的强度筹划，亦然其看成一种文化产业形态的活力筹划。

跟着新一轮文化体制改革而在最近10年间进入文化及出书领域、享受到改革红利的东说念主们，面对今天这个体量巨大且仍在络续推广的市场，可能十足无法联想它在开启大门之前曾阅历过怎样的放心计算和周折念念索，回溯这个经过的道理正在于：唯独明白了这个市场当初选择通达的办法所指，才能更清爽地联络它的畴昔所向。

有两个事实值得再次强调：

其一，“以公有制为主体、多种整个制经济共同发展”的国度基本经济轨制确立于1997年的中共十五大，而文化领域的“多种整个制共同发展”则是在新世纪的第二个10年才得到慎重阐发。

其二，始于2003年的新一轮文化体制改革，从十六大部署到十八大召开前基本达到办法，前后仅用10年，这在本就被誉为“中国遗迹”的中国改革发展史上引东说念主小心。

这两个事实，杰出体现了文化之于中国的特殊道理，也让咱们能更深切地领路为何会有今天茂盛发展的文化及出书领域。

同期，本轮文化体制改革也忽视了诸多办法和导向，比如与旅游、体育、信息等其他产业的长入发展，增加计算产业文化含量，延长文化产业链，提高附加值；再比如，积极愚弄高新时刻改进传统文化产业，催生新的文化业态。

“泛文娱”恰是在终了这一期间办法的历史程度中产生的落幕。看成一种模仿于发达国度、在中国已有实践并初步成型的文化产业发展旅途，“泛文娱”的畴昔成败，也取决于它能否以改革效果的身份持续发力、持续拓展，匡助推动国度文化体制改革办法的达成。

 

关系全局的首要决策

文化体制改革看成国度的首要政策决策，被称为“期间的呼叫，东说念主民的愿望，历史的抉择”，它是改革通达的组成部分。深化文化体制改革、加速发展文化事迹和文化产业，是在朝党继着力鼓吹经济体制、政事体制、训导体制、科技体制等方面改革之后，作出的又一项关系全局的首要决策。

改革通达的动因无人不晓。在经济改革起步之初，文化领域最重要的问题仍是与残余的极左念念潮斗争，从以阶层斗争为纲向以经济建立为中心转变。上世纪80年代的文化体制改革，更多是经济体制改革在文化领域的映射。

1980年2月召开的世界文化厅（局）长会议认为：“艺术扮演团体的体制和不休轨制方面的问题好多，严重地影响了扮演艺术的发展和提高，需要进行合理的改革。”会议明确忽视：“鉴定地有格式地改革文化事迹体制，改革规划不休轨制。”而1983年国务院《政府工作回报》也忽视，文艺体制需要有率领、有格式地进行改革。改革是为了促进社会主义文艺的高贵，提高着家、艺术家的念念想艺术训导，提高着品的念念想艺术质地。

这一阶段的文化体制改革，主要针对国有艺术部门和艺术团体的布局，举例精简和休养艺术院团，特别是参照经济体制改革的警戒，在文化单元扩充以承包规划责任制为主要内容的改革，以措置统得过死和吃大锅饭等体制瑕玷。与之近似的还有“双轨制”改革，除了少而精的国度院团外，大多数艺术扮演团体实行多种整个制样子，由种种社会力量主办。

看成改革地标的是1979年广州东方宾馆出现的一家音乐茶座，通过收费、点歌等向“全社会通达”。这与以前的国营文化企业十足不同。随后，广州以流行歌曲为特色的音乐茶座如棋布星陈一般涌现，广东省为此还有意成立了不休音乐茶座的“社会文化不休办公室”。

一直到1983年10月，《东说念主民日报》在一篇对于泉州的报说念中才初度使用了“文化市场”一词。又过了5年，到1988年，文化部、国度工商总局发布了《对于加强文化市场不休工作的见告》，慎重忽视“文化市场”的办法。这份文献，也初度忽视了文化市场的不休范围、任务、原则和方针。在对于文化体制改革的叙事中，它“标志着我国‘文化市场’的地位慎重得到承认”。

比较文化市场，文化产业这个办法的出现则要再晚10年。1992年，国务院办公厅详尽司编订了《首要政策决策——加速发展第三产业》，初度在官方层面忽视了“文化产业”的办法。

从在广州出现音乐茶座，到“文化市场”被忽视和承认，再到“文化产业”被忽视和承认，历经十余年。而这一时期的文化体制改革，主要照旧面对国有文化单元。

在进行经济改革和对外通达的同期，与文化计算的重要、复杂命题也被提了出来：怎样面对汹涌而入的西方文化，怎样建立市场经济条件下的文化价值不雅，等等。

1983年10月，邓小平发表了题为《党在组织阵线和念念想阵线上的弥留任务》的讲话，针对那时文化界出现的表象，指出“加强党对念念想阵线的率领，克服心虚涣散的状态，仍是成为全党的一个弥留的任务”。

3年后，1986年12月，邓小平发表了题为《白璧青蝇地反对金钱阶层摆脱化》的讲话，指出要连续白璧青蝇地反对金钱阶层摆脱化、反对精神欺侮，反对照搬西方民主，维持党的率领，维持社会主义说念路。“反对金钱阶层摆脱化”在世界伸开。

其后，跟着冷战的落幕，西方社会政事经济文化在全球范围内处于强势，如安在西方文化的强烈冲击渗透下，重建主流文化不雅和价值不雅，成为一衣带水的首要问题。

一系列旨在强化和普及国有文化机构实力的改革迅速伸开。文化建立一俟上升至关系国度命根子的高度就再未改变，且一直在强化，其落幕是文化建立的持续探索和休养。文化问题慎重进入新的顶层遐想。

1996年，十四届六中全会作出《中共中央对于加强社会主义精神文雅建立多少重要问题的决议》。通过对十一届三中全会以来18年的总结，这份文献指出，“在新时局下加强精神文雅建立，是对全党同道的一个重要考验”。而其中忽视的多少问题，实践上一直延续到今天：

“如安在经济建立为中心的前提下，使物资文雅建立和精神文雅建立相互促进，调和发展，注重和克服一手硬、一手软”；

“如安在深化改革、建立社会主义市场经济体制的条件下，形成成心于社会主义现代化建立的共同空想、价值不雅念和说念德法式，注重和逼迫腐烂念念想和丑恶表象的助长蔓延”；

“如安在扩大对外通达、接待世界新科技翻新的情况下，收受异邦优秀文雅效果，阐发故国传统文化精华，注重和摒除文化垃圾的传播，抵御腻烦势力对我‘欧化’、‘分化’的图谋，这是在社会主义现代化程度中必须慎重措置的历史性课题”。

1997年的十五大回报，用快要300字诠释了“有中国特色社会主义文化”。这是党的代表大会回报初度以较大篇幅有意诠释文化建立。更为重要的是，它为今后20年的文化建立“定调”——既要通达改革，又要维持社会主义主流意志形态；既要秉承和发扬优秀民族文化传统，又要吸纳异邦优秀文化，也即是要走中国特色的文化现代化之路。

从此，文化被视为国度发展和社会主义建立的一个零丁领域。时于本日，文化建立已与经济建立、政事建立、社会建立、生态文雅建立沿途，成为国度“五位一体”总体布局的不可或缺的组成部分。

这一阶段的文化体制改革，开动温雅文化产业的发展。2000年10月召开的十五届五中全融会过了《中共中央对于制定国民经济和社会发展第十个五年筹划的建议》，初度在中央文献中忽视了“文化产业”这一办法。

这标志着对于文化产业过甚地位的认同，道理极度首要，而文化体制改革的新走向也由此确立。

在此之前，文化更多地被归于意志形态限度，文化产业办法的忽视，揭示了文化的产业属性一面，也即是明确了它在一定范围内也要慑服价值端正。

如看成文化事迹的主要部分和文化体制改革的重要领域，新闻出书业的改革从上世纪80年代就开动探索，90年代初试办民营刊行；加入世贸组织时愉快通达书报刊分销服务市场，为此也忽视了新华书店转为企业的改革要求。但这些改革都是稳健性的改革，较少震荡筹划经济体制。所谓的事迹性质、企业化不休，更像“非事非企”，“其落幕是东说念主旧事迹靠（当干部）、钱按企业拿（多分拨），越搞越糟，是单元没活力、事迹难发展的根源。”

在十六大忽视公益性文化、规划性文化、文化产业等办法和文化体制改革的要求之前，一直被称为“新闻出书播送影视业改革”的变革才开动了以体制机制创新为重心的真确的文化体制改革。由于新闻出书业实体性单元较多，况且既具有文化意志形态属性，又具有产业属性，是以改革任务相称笨重。

原国度新闻出书总署进一步明确了改革办法，即解放新闻出书生产力，逍遥东说念主民群众的精神文化生计需要，提高新闻出书的国际竞争力、影响力。按照中央要求，从2003年开动在9个省市21家单元进行了文化体制改革试点，经过3年时候，十足达到了中央所详情的办法。在这个经过中，总署忽视并实施了五大产业发展政策，即杰作政策、集约化政策、科技兴业政策、东说念主才政策和“走出去”政策，推动通盘行业加速发展。

在新的改革念念路的指导下，社会主义文化市场开动培育，并因此对文化不休部门进行改革。前者主若是初步建立了包括文艺献艺市场、电影电视市场、音像市场、文化文娱市场、文化旅游市场在内的文化市场体系，后者则以转变职能、提高效率这样的行政改革总办法为指导。

这一时期，波及文化及出书领域的《文章权法》、《播送电视不休条例》、《电影不休条例》、《出书不休条例》、《音像成品不休条例》等法律法例陆续出台，世界东说念主民代表大会常委会、国务院和中央文化不休部门统共制定和颁布了200多部法律法例、政策性文献或部门规章，涵盖了文化领域的主要方面。

笔据统计，从1990年到2002年，中国的报纸由1576种增至2111种，增长34%，总印数达351亿份；种种期刊由6078种增至8899种，增长了46%；史籍从74973种增长到154526种；播送电视播出机构从1000个增加到1988个，播送节目套数由645套增加到1777套，电视节目套数由512套增加到1047套，播送和电视的东说念主口覆盖率区别从73%和80%增加到90%以上。有线电视则从无到有，世界用户达到9000多万。而到2001年，中国音像市场销售总数达到200多亿元，比改革通达初期增长了1000倍。

自2002岁首开动，以普及文化竞争力为办法，世界还成立了70多家国有文化集团，包括38家报业集团、12家广电集团、10家出书集团、5家刊行集团、5家电影集团。

总结起来，从1978年到2002年，中国的文化建立和文化体制改革阅历了充满震撼力的篡改。特别是从80年代末开动，党和政府络续尝试以改革促进文化建立，文化建立的重要性也日益明晰并最终上升为顶层遐想。一些对于文化建立重要性和端正的判断与结实，于今仍在施展影响。

简要回溯文化体制改革的历程，其间的慎念念明辨、斗胆决策，与通盘改革通达的飘荡历史同构，其风险和挑战涓滴不逊于经济、政事等其他先行领域。这从根底上解释了为什么要有文化体制改革，文化市场为什么要通达——逍遥东说念主民群众日益增长的精神文化需求、以市场之手更有用地配置文化资源、用社会主义中枢价值不雅引颈日趋多元化的社会念念潮、赢得国际文化竞争，国度对文化有如斯欲望，通过建立文化市场和文化产业，调动更多社会力量参预国度文化建立，就成为势必选择。

国度文化建立的需求越来越高，而濒临的时局则更加严峻，特别是中国加入WTO，对文化领域的通达作念出了愉快，面对可能到来的更强横的冲击，改革必须提速。

 

既守不住也打不出去的危急

2003年的世界文化体制改革试点工作会议上，分担文化的中央率领指出了加入WTO后文化建立濒临的新挑战。

“以加入世界贸易组织为标志，我国对外通达进入了新阶段，文化发展与我国对外通达的新时局不稳健。对外通达的进一步扩大，带来了念念想意志、价值不雅念、行动方式的交流与碰撞，这为中国更好地学习、模仿世界优秀文化效果，推动我国文化走向世界提供了成心条件，但同期也使咱们濒临西方文化成本、文化居品和价值不雅念的严峻挑战，在国际文化竞争中濒临巨大压力。一方面，国有文化资源多量闲置，另一方面，异邦文化居品多量涌入，文化居品出进口严重逆差。加入世界贸易组织后，中外文化的径直碰撞不仅发生在境外，而且将多量发生在国内市场。文化居品有教唆社会、训导东说念主民的重邀功能。如果不成尽快形成咱们我方的文化上风，就难以在热烈的国际竞争中捍卫我国的政策利益，确保文化安全，就有既守不住也打不出去的危急。”

到2006年的世界文化体制改革工作会议上，上述内容被进一步强调，并明确归纳为两个方面。

“第四，深化文化体制改革是稳健酬外通达新时局，推动中中语化走向世界的弥留需要??但在日趋热烈的国际文化竞争中，咱们的文化资源上风还莫得升沉为文化竞争上风，文化居品出进口存在严重逆差。跟着我国加入世界贸易组织过渡期的基本落幕，国外文化成本、文化企业、文化居品将络续涌入，中外文化的碰撞不仅发生在国外，而且多量发生在国内，而咱们的许多国有文化单元还停留在传统体制，不具备进入国际市场、参与国际竞争的市场主体地位和实力。如果咱们不加速改革发展，就会濒临既守不住也打不出去的危急??”

“第五，深化文化体制改革是调换国度政策安全的弥留需要??面对世界经济、政事、文化相互长入，种种念念想文化相互飘荡的国际环境，面对西方腻烦势力加紧对我进行意志形态渗透、实施欧化分化政事图谋的时局，面对我国文化市场成本和参预日趋日益多远的复杂局面，温情阐发民族优秀文化传统，巩固和扩大社会主义先进文化阵脚，增强国有文化成本的市场控制力、影响力和带能源，关系到民族精神与文化力量的增强，关系到社会主义基本经济轨制的巩固和完善，关系到中国特色社会主义的前途和庆幸。一句话，关系国度的政策安全??”

在这次会议上，对文化建立时局的总体判断是：“我国文化建立仍是进入新的发展阶段，正濒临一个机遇与挑战并存、机遇大于挑战，成心于加速我国文化发展的政策机遇期。”

笔据中宣部文化体制改革与发展办公室计算府上，那时文化改革发展的重要性紧迫性包括几个主要方面。

一是提供更多更好的文化居品、逍遥东说念主民群众日益增长的精神文化需求的弥留需要。一个例子是异邦文化居品伺隙劫掠、侵权盗版屡禁不啻，一些处所腐烂落伍文化千里渣泛起。而这都是因为文化领域仍是成为少数几个总供给不成逍遥总需求的领域之一。

二是完善社会主义市场经济体制、施展市场在文化资源配置中积极作用的弥留需要。这主若是说跟着市场经济深入发展和经济体制冉冉完善，市场在资源配置中的基础性作用日益得到施展，极地面提高了资源配置的质地、效益和速率，文化赖以存在的体制环境发生了深切变化，市场越来越成为文化发展的重要平台。但原有文化体制与络续发展变化的经济基础和体制环境不稳健的问题更加突显。

三是面对社会念念想文化日趋多元种种多变、用社会主义中枢价值体系引颈社会念念潮的弥留需要。这是说跟着国度经济社会发展正处在重要政策机遇期，也进入改革攻坚期和矛盾突显期，经济体制深切变革、社会结构深切变动、利益方法深切休养、念念想不雅念深切变化，东说念主们念念想行为的零丁性选择性多变性络续增强，社会念念想文化更加活跃。特别是跟着经济因素、组织样子、作事方式、利益关系更趋复杂，种种社会热门相互重迭，种种“两难”问题更加杰出，信息传播渠说念更加种种，社会公论更加复杂，统一念念想、凝华力量、促进和谐的任务更加勤恳。

四是稳健经济全球化持续深入发展、赢得国际文化竞争的弥留需要。这是说进入新世纪后，西方发达国度致力于利用经济全球化推动文化居品和服务全球化，凭借其在经济、科技等领域的上风扩充文化输出和文化渗透，世界范围内种种念念想文化交流长入交锋更加频繁，“西强我弱”的国际文化方法更加突显。好意思国等西方发达国度控制着世界上大部分电视、播送节目制作和电影市场总票房，领有一批跨国文化企业。面对西方文化成本、时刻和市场的巨大上风，我国文化发展差距还相称较着，能与跨国集团相抗衡的主干文化企业还很穷乏，文化居品出进口逆差较为严重。实践上，在中共十六大前后，中国500多家出书社年收入的总和还不足德国贝塔斯曼集团一家的年收入；2000年中国史籍版权输出与引进比例仅为1:16。

五是顺应现代传播时刻迅猛发展、霸占文化科技深度长入制高点的弥留需要。这是说汇集、数字等高新时刻迅猛发展和粗俗应用，深切改变了东说念主们获取常识、传递信息、赏识文化的渠说念和方式，络续拓展文化的内涵，极地面增强了文化的创造力和传播力。尤其是互联网发展迅猛，日益大众化、媒体化、现实化，为催生新兴文化业态和新的表现样子提供了繁多空间，也对占领新兴文化阵脚愚弄现代传播时刻加速文化改革发展、调换国度信息安全和文化安全忽视了新的要求。

六是措置我国文化自身发展濒临的一系列杰出问题、推动文化与经济政事社会调和发展的弥留需要。这主若是面对新时局新任务新要求，文化自身还存在许多杰出矛盾和问题。比如对于文化建立的重要性、必要性、紧迫性结实不够，文化推动经济社会发展的作用亟待加强。

整个这些表述，都坦率地抒发出了新世纪之初决策者对于文化建立濒临挑战的深切念念考。笔据以改革促发展的历史警戒，文化体制改革必须得到进一步鼓吹。而始于2003年的新一轮文化体制改革，从十六大部署到十八大召开前基本达到办法，前后用了10年时候，这在中国改革史上引东说念主小心。

2003年6月，中宣部文化体制改革试点工作率领小组慎重成立，并推动北京等9个省市和35个文化单元进行文化体制改革试点。

2006年1月，中共中央、国务院下发《对于深化文化体制改革的多少意见》。这一年中宣部文化体制改革试点工作率领小组改名为中央文化体制改革工作率领小组，指导文化体制改革全面深入鼓吹。

至2012年，中宣部文化体制改革试点工作率领小组就牵头和调和出台了30多个重要文献政策。

2011年10月，十七届六中全融会过《中共中央对于深化文化体制改革 推动社会主义文化大发展大高贵多少首要问题的决定》。

在这份重要的文献中，特别扎眼之处即是“形成公有制为主体、多种整个制共同发展的文化产业方法”。

这份文献，除了强调“必须水枯石烂地解救和壮大国有或国有控股文化企业”，以及“水枯石烂地饱读吹和教唆种种非公有制文化企业健康发展”，还忽视了“在国度许可范围内，教唆社会成本以多种样子投资文化产业，参与国有规划性文化单元转企改制，参与首要文化产业名目实施和文化产业园区建立，在投资核准、信用贷款、地盘使用、税收优惠、上市融资、刊行债券、对外贸易和央求专项资金等方面赐与解救，营造公正参与市场竞争、同等受到法律保护的体制和法制环境。加强和改进对非公有制文化企业的服务和不休，教唆他们自发履行社会责任。”

实践上，从公开出书的府上不错看到，最迟到2008年，“在文化发展方法上，明确要积极诱惑民营成本、国外成本参与文化建立”就提了出来，尔后3年才上升为顶层遐想。

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大门仍是掀开。对民营文化企业来说，政策的通达是对其市景观位的阐发，对其规划和发展职权的认同，对更多探索和尝试的饱读吹；而对于产业乃至通盘经济社会发展来说，政策的通达则意味着文化生产力的进一步解放，更多作事机会的出现??

而不容置疑的是，掀开大门仍然是为了达到文化体制改革的办法。

 

“泛文娱”带来“文化长入动员力”

在两个总办法之下，文化体制改革的内容和具体办法相称丰富。

比如在2011年10月《中共中央对于深化文化体制改革 推动社会主义文化大发展大高贵多少首要问题的决定》中，除了布景和原则，还包括7大方面，每个方面又包括多少分条件。

在“加强发展文化产业、推动文化产业成为国民经济解救性产业”之下，共有四个主要方面：

一、构建现代文化产业体系。如发展壮大出书刊行、影视制作、印刷、告白、演艺、文娱、会展等传统文化产业，加速发展文化创意、数字出书、挪动多媒体、动漫游戏等新兴文化产业等。

二、形成公有制为主体、多种整个制共同发展的文化产业方法。如教唆社会成本以多种样子投资文化产业，参与国有规划性文化单元转企改制，参与首要文化产业名目实施和文化产业园区建立等。

三、鼓吹文化科技创新。如加速科技创新效果升沉，提高我国出书、印刷、传媒、影视、演艺、汇集、动漫等领域时刻装备水平，增强文化产业中枢竞争力等。

四、扩大文化消费。如创新生意模式，拓展大众文化消费市场，开发特色文化消费，扩大文化服务消费，提供个性化、分众化的文化居品和服务，培育新的文化消费增长点等。

这其中的绝大多数内容是由2002年的顶层遐想延续而来。比如科技问题，早在2003年文化体制改革试点启动时就忽视：数字时刻的应用和互联网的普及，带来文化创新和传播领域的首要翻新，文化发展近况与世界高新时刻迅速发展和应用的时局不相稳健。高新时刻的迅速发展既给咱们扩大文化阵脚、加速文化发展提供新的妙技，也为种种文化业态的变革创造新的机遇。而咱们在这方面还穷乏稳健性和主动性，在体制、结构和不休上反应很不解锐，文化的微不雅主体由于体制的不完善，在愚弄高新时刻形成新的文化创造力上，还不成同发达国度高新时刻和市场运行相结合、催生文化产业迅猛发展的势头相抗衡。

至此，塑造和决定本日中国文化市场、文化产业的基本原因和能源果决清爽。

改革通达普及了文化生产力。如新时刻在新闻出书业中的应用，初期的主要表现是生产妙技和不休妙技。而2005年以来，以时刻和内容结合的数字出书产业规模络续扩大，产业链日趋完善，数字出书形态也因时刻和内容的长入而更加丰富。

2002年，我国数字出书产业举座规模15.9亿元，到2016年数字出书产业总收入5720.85亿元，比上年增长29.9%。其中互联网期刊收入17.5亿元，电子书收入52亿元，数字报纸收入9亿元，博客类应用收入约45亿元，在线音乐收入61亿元，汇集动漫收入155亿元，挪动出书的收入约1399亿元，汇集游戏的收入约827亿元，在线训导收入251亿元，互联网告白收入约2902亿元。

新世纪的第二个十年，中国的文化发展和文化产业建立，以爆发的姿态深切影响着通盘国度乃至世界。而诸多文化产业案例和生意模式从萌芽到完善，成为文化大发展、大高贵布景下的文化表象。这其中最具代表性的即是“泛文娱”。

2011年7月,腾讯集团副总裁程武在中国动画电影发展岑岭论坛上忽视以IP打造为中枢的“泛文娱”办法。

在此前的4年里，2007年至2010年间，中国动漫出书产业产值增速高达48.25%；漫画出书物从8200万册增长到3.47亿册；而2002年到2011年间，中国电影故事片从不到百部上升到558部，增长458%；同期，世界文娱市场规模较2002年增长177.4%。

在面向畴昔的“十三五”狡计中，则忽视了包括影视传媒以及汇集游戏等在内的“拓展汇集经济空间”，以及“解救基于互联网的种种创新”、“推动文化产业结构优化升级”等建议，为“泛文娱”提速升级提供了令东说念主激越的联想空间。

“泛文娱”看成一种具有极强包容性、互动性的“文化长入动员力”，犹如一架大推力发动机，轰然鸣响，呼叫着新的产业生态。

而这一切的布景和环境，则是中国文化市场20多年来的积存和新世纪以来因络续推动改革而赢得的效果。

 

第二章 

实践，实践，照旧实践

 

正如上一章所言，文化在中国看成一个产业门类、特别是极速发育的产业门类，不外是新世纪以来的事。短时候内的迅速爆发，导致了一系列落幕：最先在生意层面穷乏完善的模式——实践上在各个细分市场中，创新连绵络续，给东说念主一种通盘文化产业都在络续升级迭代的紧迫感；但另一方面，东说念主们的眼力又过分麇集于其“产业”部分，更多地从生意价值、经济收益角度去考量，却大大忽视了其“文化”秉性——除了孝敬于GDP增长和产业升级转型，文化更负载着为通盘社会“夺目醒脑”、“内核驱动”的要害性职能，而这种忽视，让咱们在光怪陆离、声浪热烈的产业环境中，不时油关联词生匮乏感。

“产业”无“文化”，底气不足；“文化”无“产业”，行之不远。这种紧迫感和匮乏感相互冲撞的张力，只可通过持续络续的实践去破解。

就文化产业中的热门办法“泛文娱”而言，固然它曾一度被品评为“过热”，包括IP等要素曾经被视作“虚火很旺”，但实践的脚步永远莫得停顿。自2011年以来，不同特质的企业和行业进行着属于我方的“泛文娱”尝试，这为咱们提供了多维度不雅察“泛文娱”的丰富案例。

本章咱们将覆按三个在领域和规模上都有较着各异、并非传统文化领域的企业，从而探查“泛文娱”在中国社会发展中的变装与价值。“泛文娱”的杰出特征是长入——既包括各个文化领域之间的相互长入，也包括文化与社会、经济、科技领域的长入。在这个信息时刻成为主要推能源的期间，咱们特别需要温雅的是文化与科技的长入。

固然目前对“泛文娱”的不雅察更多麇集于“互联网+文化”，但就国度文化建立而言，显然应该温雅的是“泛文娱”看成一种“文化长入动员力”对于通盘国度和社会的影响。毕竟即使到2020年文化产业按期成为国民经济解救产业，其占GDP的比重也仅在5%控制，而琳琅满目的文化居品对于世情东说念主心、对于国度软实力的影响，则是不可低估的。

在入选本章的三个案例中，腾讯是中国最大的互联网科技公司，旗下腾讯互娱亦然“泛文娱”办法的首倡者和“泛文娱”实践的行业引颈者，它如今仍是是一家科技+文化的超等企业；奥飞是一家强势的玩物企业、传统的中国制造，如今也如其改名为奥飞文娱一样，积极投身于文化产业，成为通过“泛文娱”实践文化+制造协同决议的典型案例；世界第五大、中国最大的主题公园企业华强方特的历程，则解释了“泛文娱”所蕴含的文化要素，是怎样把科技、旅游这两个领域整合在沿途，并提供更大的增漫空间的。

同期，对于这些案例的分析，也不错看到，文化是以何种力量、何种姿态终了自身各领域的长入以及与其他领域的长入。它通常是企业最高率领东说念主的政策抉择和亲力亲为的推动标的。

身处传统文化资源极为丰厚、对文化价值格外珍贵的国度，咱们对于文化产业的欲望毫不仅止于5%——怎样借助以“泛文娱”为代表的“文化长入动员力”，以创新带动更粗俗的产业转型升级，进而通过融入社会发展各个关节、各人生计各个旯旮的文化细节，孝敬于文化振兴、民族恢复，是咱们在本章中但愿揭示的。

 

腾讯：从科技到科技+文化

2011年7月8日,“中国动画电影发展岑岭论坛”在上海浦东喜来登二楼宴集厅举行，主办方是文化部和上海市东说念主民政府，演讲嘉宾包括“喜羊羊”大电影的宣发负责东说念主、广东省电影公司负责东说念主、地面院线负责东说念主，以及来自好意思国和日本的影视、动漫东说念主士，腾讯集团副总裁程武也在其中。

这一年，腾讯在文化领域的最大看成是：腾讯游戏年收入率先突破百亿，达到158亿元。这不仅强化了中国网游业腾讯、网易、盛大的三强方法，且营收超事后两者收入之和，三家公司间的差距被进一步拉大。

固然一直被认为是互联网科技公司，但腾讯作念游戏的时候并不短：早在2003年开动代理国外游戏。2007年是一个挫折点，腾讯代理了两款韩国汇集游戏《穿越火线》《地下城与强者》。它们的最高同期在线东说念主数，在2008年上线以后，很快突破百万。

程武出席中国动画电影发展岑岭论坛这一年的岁首，腾讯通过两次收购赢得了好意思国Riot公司超越92%的股权。当年9月，Riot公司的一款游戏开动公测，这即是今天风靡全球的《豪杰定约》。

这次论坛上，程武在国内初度忽视了以IP打造为中枢的“泛文娱”办法——经过几轮演进后，它被总结为“基于互联网与挪动互联网的多领域共生，打造明星IP的粉丝经济”。

从汇集游戏走向“泛文娱”，并不是程武一个东说念主的想法。腾讯集团COO任宇昕实践上是腾讯游戏走向行业第一的率领者，曾任腾讯互动文娱事迹部总司理。看成“泛文娱”的“第一推动者”,他全力解救程武开展了腾讯互娱（IEG）的“泛文娱”实践。2015年，他曾在ChinaJoy系统地阐述了“泛文娱”的布局和细节，特别是互联网平台、联接一切更生态、跨界长入三大特征。

任宇昕照旧腾讯“泛文娱”重要板块腾讯影业的董事长，程武任CEO。2017年任宇昕出任OMG负责东说念主后，OMG旗下的企鹅影视等文化板块也进一步跟进，打出了“泛文娱”旗子。

游戏是“泛文娱”系统中的一环，但汇集游戏却是“泛文娱”的最早实践，特别是它基于互联网的生产模式，不仅成为腾讯的公司级政策，推动腾讯缓缓向科技+文化进化，更耕种了“中国式泛文娱”。

从生产模式看，汇集游戏是和单机游戏迥异的居品，而且更具竞争力。导致这种各异的原因是居品与用户长入、战役的模式发生了巨大的变化。这也恰是今天汇集游戏能超越它的前辈，成为无时不在、无处不在的生计方式的原因所在。

单机游戏与电影的生产模式相称相似，由少则百东说念主多则千东说念主的团队，浪费较万古候，笔据最初遐想的脚本制作出来。然则，在漫长的制作周期中，用户的口味、行业的趋势都可能发生变化，固然也有东说念主粗略主理趋势动态，再加上庆幸，生产出“爆款”，但绝大多数情况下，到手赢利的居品占比低于10%。

汇集游戏的模式则是在研发经过中，邀请数百上千用户作念DEMO测试，络续通过与用户和市场的互动优化居品。是以，好多到手的游戏启程点上线时并不是大热居品，举例《王者荣耀》，最早是3V3的游戏模式，自后听取用户意见变为5V5。它在上线的最初5个月用户增长相称缓慢，但经过用户参与的优化，从第6个月开动用户络续增加。

中枢照旧互联网——负责“联接一切”的互联网，特别是挪动互联网，第一次让内容生产者和用户之间的黏性与互动，达到了不远离、无规模的状态。在互联网期间，文化居品的联接长入表象空前杰出，游戏、文体、动漫、影视、音乐、戏剧等文化形态不再孑然发展，而是不错协同打造统一个明星IP，构建一个常识产权更生态。

这种基于互联网念念维的生产方式，其后在腾讯的动漫、文体等业务板块络续复制，不仅使一直被视为“老浩劫”的国漫迅速崛起，还推动了网文出海，迈出了中国参与国际文化竞争的重要一步。

笔据“泛文娱”的念念路和布局，腾讯游戏所在的腾讯互娱（IEG）从2012年开动先后组建了多少业务板块：2012年，腾讯动漫；2013年，腾讯文体（后与盛大文体整合为阅文集团）；2015年，腾讯影业；2016年，腾讯电竞。

IEG由此不仅成为腾讯里面“泛文娱”的主要实行者和引颈者，也成为中国最大的文化集群和“泛文娱”实践者。恰是由于IEG的崛起，加之腾讯视频等其他业务板块，腾讯的文化标签更加扎眼。

而“泛文娱”在经过IEG的多年实践后，缓缓上升为腾讯集团的文化象征，不仅OMG等其他事迹群强力跟进，马化腾、任宇昕等率领者也在温情推动。

2014年11月，马化腾在首届世界互联网大会上发表主题为《联接期间的探索》的演讲，他暗示，腾讯正顾忌到本源，基于通信和应酬上风作念联接器，并重心谈及腾讯对于内容的珍贵——以前11年已在以游戏为主的内容领域扎根，接下来但愿以通达的心态和合作伙伴沿途，通过影视、音乐、动漫、文体、游戏等互动文娱业务，构建一个通达的常识产权(IP)更生态。

尔后从2015年到2017年，连气儿三年的世界两会，看成世界东说念主大代表的马化腾都提交了与“泛文娱”计算的建议。

2017年世界两会，马化腾提交的7个建议中，就有《充分施展数字内容产业的竞争力，掌持全球文化产业的主导权》。他在媒体换取会上说，之是以中国的数字文化产业不错挑战西方发展了几十年、上百年的文化产业，即是因为“中国目前作念泛文娱的办法，一切起步都是基于互联网，这和基于离线方式、传统无网方式是不一样的。有网的作念法，是咱们的上风。而且咱们仍是有这样多年的实战警戒，我认为这方面咱们是有机会的。”

这是马化腾在重要场合连气儿第四年推动“泛文娱”办法。

以腾讯为代表的互联网企业，是中国“泛文娱”目前最主要的推动者。在腾讯首倡之后，“泛文娱”也被其他互联网巨头视作布局念念路。事实上，在濒临“流量红利危机”的情况下，利用“泛文娱”实施升级转型探索，是一种共鸣。

举例阿里巴巴，布局了阿里音乐、阿里文体、阿里影业、阿里游戏，并通过收购合一集团、投资A站等进一步扩大“泛文娱”体系；百度旗下有爱奇艺、PPS等视频平台，还吸纳了太合音乐成立百度音乐，并建立了百度电影事迹部、百度文体、百度挪动游戏等；另一家游戏巨头网易则建立了网易云音乐、网易云阅读、网易漫画、网易影视等。

包括完竣世界、蓝港互动、三七互娱、盛大以及华谊昆季在内的一系列互联网公司或传统影视公司，都在以互联网为平台进行“泛文娱”布局。华谊昆季此前曾经有意收购了手游公司。

在互联网文化环境中，内容起首日益种种化，“泛文娱”波及的领域也更加丰富，包括阅读、游戏、音乐、动漫、视频、影视、汇集直播、体育等。基于内容的大文娱生态定约，是利用集团的大平台推动内容、服务和生意终了更大的价值，为用户提供更丰富、更精确的个性化文娱服务，为企业带来最好的生意模式，共同建立完整的文化生态。

除了内容公司，一系列互联网硬件开荒企业也参预了“泛文娱”布局。跟着电子开荒向挪动化、智能化升级，以及假造现实、可穿着开荒的随身化，大大促进“互联网＋文化”的快速发展。利用挪动互联网将智能硬件开荒与文化内容计算起来，亦然一种“泛文娱”。这样的模式包括小米、狂风等，而且在买通我方的生态之外，还可延长到多个跨平台的交互，这种来自硬件载体与互联网的结合，推动了传统文化产业和制造业的升级。

实践上，“泛文娱”所代表的联接+内容——也即是互联网科技+文化——也被视为互联网畴昔的发展标的。正如许多东说念主判断的，互联网进入下半场，流量为王仍是转变为流量+内容。也即是在挪动互联网渗透到达一定例模之后，很难通过用户红利简便获取盈利。在用户规模不会出现短暂增长、流量日趋分散的情况下，唯独依靠内容才能吸援用户，并带动更复杂的行动，比如消费。

与其他领域的“泛文娱”比较，基于互联网时刻的“泛文娱”有着我方的表面和逻辑，并能动员更强劲的成本解救和行动才能——至少，它莫得转型升级的历史职守。这也解释了为什么互联网领域的“泛文娱”更有可能率先发力，匡助终了国度文化建立的庞杂办法。

 

附：腾讯副总裁程武谈“泛文娱”

问：你为什么会在2011年的时候忽视“泛文娱”？

程武：腾讯公司于今已在汇集文化领域走过了十几年的历程。2011年的时候咱们仍是夺目到，跟着互联网的迅速发展，尤其是挪动互联网的普及，东说念主们的文娱方式将被透澈改变。这不仅大幅裁减了东说念主们赢得文化居品的门槛，也使文化需求得到空前的开释。东说念主们不错在职何时候、任何地点，进行阅读、听歌、不雅影和游戏。不错说文化与文娱仍是十足融入东说念主们的生计之中，生计即是文化，文化即是生计，两者之间的界限被全面冲破了。

同期，咱们很早就看到，在挪动互联网期间，不同的文化形态仍是被十足买通和联接，而这种颠覆式的改变，靠的是时刻与内容的双核驱动：新时刻络续催生新内容，而内容的裂变式爆发又推动时刻的络续更动。

恰是基于对用户生计文化方式变迁而引发产业深切变革的瞻念察，咱们率先推出以明星IP为中枢的“泛文娱”政策，络续基于互联网与挪动互联网的多领域共生，打造明星IP的粉丝经济，目前已基本构建了涵盖游戏、文体、动漫、影视、戏剧等多种业务的互动文娱生态，初步打造了“统一明星IP、多种文化创意居品体验”的创新业态，为用户搭建一个无处不在的，一站式、多元化互动文娱生计平台。同期，腾讯互娱还与莫言、谭盾、蔡志忠、陈可辛、古力等名家，以及中国艺术研究院、中国跳舞家协会、中国棋院等多个专科机构伸开深入合作，致力于打造民族文化杰作和明星IP。

这两年各人都在有计划“泛文娱”IP，但咱们的办法并不单是是打造具有社会影响力的明星IP。站在国度文化建立的期间波浪上往前看，咱们所具备的上风、咱们所担负的责任，也许还要更大一些。

互联网平台带给咱们的上风之一，是提供了丰富的IP起源。除了传统的PGC，即大众生产内容，它还出身了多量生机盎然的UGC，即用户生产内容。不错说，咱们是一个UGC+PGC的“UP”生态。

这一世态，也给咱们提供了不同线索的“泛文娱”实践样本。对于头部作品，咱们将歪斜资源，打造杰作，接力打造出具有社会影响力的明星IP。但在这个生态里，我想咱们更多作品的价值照旧在于进行更多题材的探索、逍遥更多用户的细分需求。这些IP的孵化模式可能都不尽相通，需要咱们作念更多元的探索。

是以说，怎样通过互联网平台，打造通盘IP生态的高贵，对于咱们来说更为重要。

问：目前各人都认为，腾讯并不是一家单纯的科技公司，而是一家科技+文化的公司。你怎样看待这个说法？

程武：腾讯的基础是应酬汇集。Pony（马化腾）忽视“联接一切”。对咱们来讲，也在更加丰富地演绎、讲授“联接一切”的含义：咱们把东说念主和东说念主连到沿途，把东说念主和平台联接在沿途，把东说念主和服务联接在沿途，将来不错把东说念主和智能开荒联接在沿途，因为东说念主毕竟是这个社会的主体。在文化领域，最重要的即是粗略把东说念主和内容通过互联网联接在沿途。天然，不同的内容有不同的联接样子。腾讯在18年前开动有了QQ，之后又有了微信。2015岁首的时候，Pony说腾讯就作念两件事情：一个是联接，一个是内容。

“泛文娱”恰是基于这样一个联接和内容的办法来实践的。其实“互联网+”中枢的道理即是互联网不再是孑然的居品，Pony一直讲互联网可能成为传统生计中的水和电。互联网中枢即是把各人连到沿途。像影视行业的创作经过照旧线下相对比较孑然的，并莫得终了充分的联接。

经过这些年的“泛文娱”探索，腾讯仍是在不同的内容领域奠定了坚实的发展基础。与此同期，中国也仍是成为了全球最大的数字内容生产和消费市场。

在本年岁首的两会上，Pony提交了一份建议，主题是《施展数字内容产业竞争力 掌持全球文化产业主导权》。这个办法，听起来似乎有点霸气，但实践上，因为基于互联网，在好多数字内容领域咱们仍是具备了很强的实力。

问：“泛文娱”其实亦然发达国度反复实践过的一种文化发展表面，也孕育了迪士尼这样世界性的文化企业。中国的“泛文娱”是否存在我方的特质和上风？

程武：迪士尼最中枢的金钱，即是它在光影世界里塑造的变装。通过打造杰作的电影策略，迪士尼塑造出了许多光显的变装。然后通过其他领域，包括线下繁衍的方式，进行变现。不错看到，除了媒体汇集，对迪士尼营收孝敬最大的，恰是主题乐土与度假村。

而中国的“泛文娱”是根植于新兴的互联网泥土。互联网冲破了固有的创作程序和门槛，让有才华的普通东说念主也能径直接入市场。这既催生了百万规模的创意者群体，也联接了更粗俗、更多元、更即时互动的用户群。繁多多元的创作空间、丰富活跃的IP起源、样子多变的线上繁衍，“互联网+文化”的平台上风，不错说唯独当下的中国才有。

从腾讯的实践来看，恰是由于互联网，咱们的好多数字内容仍是具备了参与全球竞争的实力。目前腾讯游戏的总用户数与收入规模位居全球第一；阅文集团既是目前国内最大的内容起源，也打造了全球稀奇的网文生态；腾讯动漫月活跃用户9000万，是国内最大的动漫领军平台。腾讯影业则是“泛文娱”领域对影视的最重要的探索。咱们还成立了腾讯电竞，也已成为国内最初的电竞品牌。

但比较西洋文娱公司，咱们莫得现成的模式可依赖，必须要探索我方的旅途。

问：如果把“泛文娱”看作一种文化表象，它有怎样的特质？

程武：最先，泛文娱的中枢是IP，是以一定要认表示IP到底是什么。咱们认为，IP不单是是单一平台上高知名度的作品，而是经过市场考证的、粗略凝华用户情谊的载体。优质的作品只是IP的启程点，它需要阅历多领域的共生，才能真确形成超越具体平台和样子的IP价值，才能有无尽延展的人命力。

其次，咱们认为，IP的价值不等于往还的价钱。在以前的一两年里，IP相称热，种种往还与争夺，种种唱和与批判。其实，IP真确的价值在于它背后的情谊，在于粉丝对于这个形象、个性与故事的喜欢程度，在于它永远如粉丝所期待的阿谁神情。一锤子买卖，只可赢得短期的收益。即使高价征得了IP授权，如果莫得优秀的创作才能，莫得共建的意志与机制，也很难助力IP连续成长，反而会伤害IP价值。连年来，这种案例并不稀有。

唯独在“共创、分享、共赢”的机制下，各展长处，才能共建IP的价值。因此，咱们一直怀着最通达的立场与伙伴共同培育IP，先在各个垂直领域纵向打造高贵的小生态，络续输出好的作品，然后再横向联动多个内容平台，打造高贵的大生态，通过“先纵后横”的产业机制，构建具备强劲影响力的明星IP。

第三个原则，是珍贵每个东说念主的天分。IP源于东说念主的联想力与情谊，联想力与情谊不分崎岖贵贱，莫得家世出身，唯独对生计的叹惜与天分的露馅。是以咱们看到，当年还在寝室打游戏的大学生“乱”，写出了现实与汇集交汇的电竞故事，落幕一书成名；还有厨师米二，画了四五十部漫画依然无东说念主问津的佟遥，也都因为个性化的漫画作品，成为漫画圈里的传奇东说念主物??像这样的案例相称多。因此，咱们信服，每个东说念主身上都有另一个瞎想，每个东说念主都有不可被亏负的天分，在泛文娱期间里，任何普通东说念主都可能终了瞎想，都能成为IP的起源。

我所期待的，即是在泛文娱生态里，每个东说念主都能开释情谊，体验新奇的内容，也能尽情盛开我方的联想，缔造赞佩的作品，然后，基于多领域共生，终了更大价值的开释。

问：你怎样看腾讯“泛文娱”畴昔发展的挑战？

程武：咱们也要看到，在互联网大潮的推动下，互动文娱产业取得跨越式发展的同期，也暴清楚了一系列问题，仍是成为产业法式化发展的枷锁，比如版权问题，对于互联网文化企业而言显得尤为重要。以腾讯互娱为例，所涵盖的游戏、文体、动漫及影视类业务，其内容的中枢即是版权。因此，打击日益狂放的盗版侵权行动，不仅是调换正版企业的尊容与利益，更是为市场提供一个公正竞争的环境，从而保险文化文娱产业的发展，推动社会向上。再比如，汇集色情、汇集暴力内容打扰正常的汇集文娱平台，寄生于汇集游戏产业的私服、外挂、盗取汇集假造财产等行恶行动，亦对互联网文化企业的正常生产规划带来极大毁伤。

 

奥飞：传统产业怎样“泛文娱”

奥飞文娱股份有限公司，前身为广东汕头一家成立于1993年的玩物厂，曾是典型的“中国制造”型企业。对于奥飞“泛文娱”之路的不雅察，解释了为何越来越多的实体经济将眼力麇集于文化二字。其实2011年以来，社会各行业对于文化的温雅和参预，仍是成为一个特殊的产业表象。

1993年底，即邓小平南边话语一年多之后，广东省澄海县奥迪玩物实业有限公司成立。创举东说念主蔡东青是澄海腹地农民，上世纪80年代中期，他借款购买了一台开荒制作喇叭，依靠效法义乌的同类居品而赢利。自后在香港覆按、找生意时，蔡东青有时发现了日本产的迷你四驱车，决定进行仿制。其时，注册资金约80万元的奥迪玩物公司其实即是一家生产塑胶玩物、四轮驱动车和遥控车等传统玩物的普通玩物厂。

价廉物好意思、具有高纯真性的迷你四驱车很受儿童喜欢，况且走出日本。然则，最终让它炙手可热的是改编自漫画的动画片《四驱小子》的出身。这部动画用多量情节锻练了迷你四驱车的结构和功能，使青少年的温雅点麇集在迷你四驱车的遐想和结构上，并因此热衷于购买更快更新的迷你四驱车。

当蔡东青在香港看到日产迷你四驱车时，动画片《四驱小子》正在香港无线翡翠台用粤语播出，引发了香港市民的购买飞扬。于是，蔡东青在1994年与广东电视台举办了四驱车大赛，此举引发四驱车销量剧增，成为“爆款”。最终，奥迪玩物公司以那时110万好意思元的“天价”将《四驱小子》引入中国荧屏，进一步推动了迷你四驱车在中国市场的普及。而“奥迪双钻”则成为比日产迷你四驱车更受迎接的品牌。

按照这一模式，奥迪玩物公司在1998年又从日本引进了动画片《宠物小精灵》，况且连续进行动漫+玩物+线下行为这条新路的尝试。这成为日后奥飞转型为内容供应商的起源。

中国玩物产业的兴发源于改革通达初期香港地区和台湾地区玩物企业陆续转移到大陆生产，那时大陆至极多企业的生产模式是以“加工贸易”为主的代工生产。而自上世纪80年代起，中国就已成为了世界最大的玩物生产和出口国，2016年中国玩物出口总数更是高达183.93亿好意思元。但漂亮的数据并不成覆盖中国玩物厂家“作念得多赚得少”的窘境。

曾有研究认为，中国有70%以上的玩物生产企业属于来料加工或来样加工，绝大多数中国玩物企业都在为国外经销商打工，因此中国玩物企业真确的雇主并不是中国东说念主，而是国外经销商。除了2%至3%的极低利润，中国玩物业耐久停留在作事密集型的产业状态，绝大多数玩物生产企业莫得时刻创新和改进才能，莫得居品遐想和研发上风，自主开发和创新才能不彊，以自创品牌出口的中国玩物生产企业很少。特别是从2007年起，玩物产业连气儿阅历好意思国玩物调回事件、世界经济危机和欧洲债务危机冲击等贫苦，导致通盘行业堕入低迷。

而在玩物行业还处在上升周期的时候，奥迪玩物公司就在动漫产业进行了较大参预。2003年，蔡东青从汕头到广州，注册了“广州奥飞文化传播有限公司”。第二年，奥飞与日本知名的玩物企业万代合作开发奥特曼东说念主物、器械等玩物居品。

到2006年，奥飞我方拍摄了一部动漫影视剧《火力少年王》。《火力少年王》实践上即是“悠悠球版”的《四驱小子》，其中包含少年、身手比拼等要素。这标志着奥飞的玩物产业运营与自主动漫形象创作一体化盈利模式的基本确立。2007年后，奥飞按照这一齐线推出了《火力少年王2》、《战斗王EX》、《巴啦啦小魔仙》、《闪电冲线》、《铠甲强者》等一系列自主动画作品，全部是玩物+动漫的模式。

从2006年到2009年，奥飘扬漫玩物销售收入占比从40%多上升到80%控制，动漫玩物的毛利率水平永远超越非动漫玩物，而动漫影视类居品的毛利率又超越动漫玩物。到2009年，动漫影视类居品、动漫玩物、非动漫玩物的毛利率区别是61.82%、38.95%、22.37%。跟着高毛利率的动漫玩物销售占比上升，奥飞净利润的增长久超收入增长幅度，在2006年到2008年间平均净利润增长高达84%。而动漫影视与授权的收入占比仍是超越11%。

奥飞以动漫影视制作拉动玩物销售、以玩物为中心开发动漫居品的模式，在日本、好意思国早有实践，代表即是《变形金刚》。而奥飞从玩物反推至动漫居品的道路，与当下大多数动漫繁衍品的生成旅途巧合相悖。

最先，奥飞的动漫内容详尽围绕着玩物进行遐想开发，实践上是用动漫内容来充分展示玩物的功能和形象特征，这就要求内容开发者必须议论玩物的特质，以这些为基础制作动漫内容。

其次，动漫居品的播出选择免费赠播的方式，由奥飞笔据玩物的上市筹划详情播出时候和频率，使动漫居品在实践上更符协作销片的要求。

第三，控制动画片的制作成本，谋求最高性价比。

一切围绕玩物销售的居品体系，带来了生意上的到手。奥飞在2009年营业收入达到591亿元，比启动自主动漫名目前的2005年增长近300%。而在2009年中期，接近80%的营收来自《闪电冲线》和《战龙四驱车》居品线；2008年60%来自《火力少年王》、《战斗王陀螺》、《闪电冲线》；2007年接近80%来自《火力少年王》、《战斗王陀螺》及四驱车居品；2006年近80%来自《火力少年王》、《迪迦奥特曼》和四驱车。

从以上数据不错看到，不仅动漫玩物居品线占据了奥飞营收的主体，自主动漫IP也弥散撑持其营收增长。这对于当下苦苦追寻以动漫繁衍品突破困局的文化企业来说，值得念念考模仿。

以《火力少年王》为例。事实上，在2000年时“悠悠球”看成一类传统玩物居品就仍是终表示市场饱和，但在2005年，奥飞仍然决定进入“悠悠球”市场。除了详情以“悠悠球”看成故事中枢，奥飞那时还领有130多个经销商、2500多个市集超市以及2万多个零卖小店的销售渠说念，有弥散资源终了动漫居品和玩物的一体化营销。

《火力少年王》播出同期，奥飞在世界各地举办推介会，在生意卖场巡回扮演，联合处所电视台举办“悠悠球”电视大赛，与央视合作组织世界“悠悠球”比赛；2007年《火力少年王2》播出时，配合的行为是“悠悠球”能手巡回扮演、明星碰头会、亚洲“悠悠球”能手邀请赛。

《火力少年王》在印尼、马来西亚、印度、韩国和菲律宾等地播出，取得了较好的收视率，推动了玩物居品在当地的销售。这成为萧疏的中国自有IP玩物品牌“走出去”的案例。

在2005年奥飞推出“悠悠球”居品时，毛利率是24%，年销售额1600多万元；2006年销售额是8397万元，毛利率34%；2007年是1.87亿元，毛利率提高到50%。同在2007年，《火力少年王》出书动漫版，当年奥飞授权业务收入就达到200多万元。一个普通的“悠悠球”出厂价仅一两元，有品牌的不错卖到10多元。

2009年，奥飘扬漫文化股份有限公司在深交所中小板挂牌上市，成为我国动漫行业的第一家上市企业。

蔡东青认为，奥飞通过“产业文化化”措置了盈利模式问题，通过上市措置了资金问题，向“文化产业化”转型。与“产业文化化”相悖，肤浅的“文化产业化”是先有故事，打造出到手的动漫形象，然后再作念繁衍品，包括玩物、史籍、形象授权以及童衣童鞋、儿童用品、食物等 。

尔后，奥飞的文化特征越来越较着。2010年，奥飞以9000万元收购广东嘉佳卡通影视有限公司60%股权并赢得30年的规划权。借此，奥飞成为了第一家有我方的播映渠说念的动漫企业。

2013年，奥飞以约6.34亿元收购中国第一原创动画品牌“喜羊羊与灰太狼”的商标和常识产权，同期以3639.6万元收购了该片的制作团队原创能源。

2014年12月25日，奥飞入股纽约451媒体集团，占股19.99%，成为该公司单一最大股东，并享有计算影片在大中华区的刊行权以及IP的商品化权益。451集团董事MichaelBay执导+制作的影片已创造了超越55亿好意思元的票房，作品包括《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《世界末日》、《珍珠港》、《克隆岛》以及《变形金刚》系列电影。

2015年年底，奥飞以9.04亿元东说念主民币收购中国大型原创漫画平台有妖气，借助这次收购，奥飞慎重将IP受众延长到全年事向。有妖气是中国最大的互联网原创动漫平台，有4万部以上漫画作品，1.7万名漫画家，平均每月点击量高达800万次。

其实就奥飞而言，K12以下的低少小龄段一直是他们的中枢用户群，能收拢这个东说念主群，也恰是奥飞的竞争力所在。直到2015年之前，奥飞的多笔对外投资依然是以积存面向K12以下受众的动漫IP、加固传统上风、积存规模效应为主。通盘布局简便清爽：在动漫+玩物的基础上努力转变为动漫+玩物+游戏，也因此收购了一些手游公司用以匡助自身动漫IP的进一步变现。

也许是限于K12以下文化市场的诸多控制，2015年之后，奥飞开动进入“大文娱”领域，在成东说念主化的动漫、影视、游戏等诸多轻金钱业务上大跨步迈进。公司称呼也由奥飘扬漫文化股份有限公司变嫌为奥飞文娱股份有限公司，股票简称由奥飘扬漫改名为奥飞文娱。

在2016年年报中，奥飞纳入合并范围的子公司达67家，比2015年新增加了25家，况且投资额度超越了从2011年到2015年5年投资的总和。这些企业波及动漫、电影、游戏、婴童与VR用品等多个产业，乃至电视硬件。而笔据公开信息，奥飞也将在2018年之前斥资13亿元投资算计62部包括电影、游戏、电视剧、网剧和动画在内的IP资源名目。这62部作品，也将成为锻练奥飞新一轮布局以及新式产业协同的试金石。

关联词需要夺目的是，通过一系列收购构建的新奥飞，似乎走到了“先内容、后居品”的“文化产业化”旅途上，也即是但愿通过领有IP来布局新的居品线。这与它此前的到手之路仍是不同。

2017年，奥飞文娱总市值为188亿，其中文化传媒市值为144亿元。笔据2017年Q1财报骄矜，奥飞文娱营业收入比上年同期增长35.07%，而集团总金钱呈现-1.48%负增长。同期，奥飞文娱的流动金钱为30.01亿元，流动欠债为24.74亿元；总金钱为82.42亿，总欠债为33.17亿元。

而奥飞文娱2016年年报骄矜，营业收入33.6亿，同比增长29.8%，包摄上市公司股东净利润5.0亿，同比增长1.9%，包摄上市公司股东的扣除非不时性损益后的净利润3.4亿，同比下滑4.2%，每股收益0.39元。2017年第一季度财报骄矜，营业收入8.8亿，同比增长35.1%，包摄上市公司股东净利润4572万，较2016年同期下降43.1%。

固然扩张迅速，但玩物制造业务永远保持着奥飞中枢主业的地位，2016年，玩物业务营收仍有20亿元。新一代K12动漫+玩物居品《超等飞侠》目前已覆盖全球70个国度与地区，国内全网点击量约80亿次。而奥飞也筹划使婴童成为新的现款解救。笔据新的政策定位，奥飞仍是建立了以IP为中枢的泛文娱产业生态，所谓3+1政策即内容为王，互联网化、国际化和科技化。

无论奥飞畴昔能否终了我方的办法，中国的文化产业正越来越融入实体经济，这与发达国度的情况相似。

就现代文化而不仅是文化产业来说，举座具有“后工业化”的特质。最先，文化普遍与产业结合，好的文化产出大体来自具备工业特征的生产线，或者最终将纳入到这种产业中去。一册书、一部电影，如果不成玩转生意化运行，即便内容再优秀、制作再用心、参预再激越，也很难获取更多的受众。这实践上是最近十几年来，发生在中国文化领域最大的变化，亦然文化产业中东说念主最大的感悟。

同期，文化日益从传统形态发展为新兴文化产业。所谓新兴，是指前端越来越强调内容创意，后端则更多地从“居品”变为“服务”，融入一系列其他领域和居品，使文化与国民经济普遍结合。这也恰是文化的高“关联度”和高带动性。于是，文化产出日益转变为为计算产业提供的生产性服务，其杰出代表即是文化越来越与实体经济游刃有余、相互渗透。

如果说，互联网、数字时刻带来的文化领域之间长入是“泛文娱”的横向发展，那么这种文化与国民经济各领域结合的“泛文娱”，即是一种纵向发展。

在机理上，以文化与制造业的长入为例，其经过是制造业→第三产业→文化产业→文化居品制造→制造业。在文化与制造业的“泛文娱”长入发展经过中，最重要的是终了产业链上的浅笑弧线的延长，从新进行价值重建。

在实体经济中，浅笑弧线有两个要害点：第一是附加值的分散，第二是竞争的形态。一直以来，中国制造业的生产力主要麇集在浅笑弧线的中部，也即是零部件的生产及拼装，且大多为代工。浅笑弧线的两头，即前端的开发和后端的服务都相称穷乏。通过与文化长入，围绕一定的文化主题对其进行传播宣传，在此经过中逍遥市场需求。就浅笑弧线来说，通过文化标记的植入不错终了两头的普及。“泛文娱”过甚叫醒的文化之力，恰如推力强劲的引擎，让实体经济换骨夺胎，终表示转型升级。

华强方特：“泛文娱”的“三合一”解析

笔据全球主题文娱行业泰斗机构AECOM&TEA发布的《2016全球主题公园和博物馆》回报，总部位于中国深圳的华强方特集团以3163.9万东说念主次接待量进入全球主题公园集团五强。到2017年5月，华强方特在世界运营的主题公园为23家，国外运行1家。预计到2024年方特主题公园数目将增至40家。

华强方特是中国最有名的动漫居品《熊出没》的出品方。2017岁首，《熊出没》系列电影第四部上映后，总票房达到约14亿元。然则在更早的上世纪90年代，华强方特其实是一家狡计机系统集成公司。在《熊出没》亮相前，它最有名的居品是“环幕4D影院”。2007年，华强方特注册了中国第一家文化科技企业，况且在数字图像、影视特技、假造现及时刻(VR)、智能机器东说念主以及自动控制等领域领有自主时刻。

华强方特的控股股东深圳华强集团，是成立于1979年的高技术企业，业务涵盖文化科技产业、电子信息高端服务业、生意地产、云产业、清洁能源和金融服务等领域。它不错说是中国最有名的电子科技企业，深圳最为外界知名的“华强北”，即是以“华强”为坐标参照物的。

今天的华强方特，主营业务包括文化内容居品及服务和文化科技主题公园两个业务板块。在它的“泛文娱”模式中，主若是通过实施文化与科技长入，形成了以创意遐想为龙头，以特种电影、动漫居品、主题演艺、影视出品、文化繁衍品、文化科技主题公园为主要内容的互为高卑劣、上风互补的全产业链。而从营收看，2016年华强方特“文化科技主题公园”业务的收入为30.58亿，占到公司营收的91.03%。

就华强方特而言，它背后实践上是中国强劲的电子科技行业和领有繁多空间的失业旅游需求。实践上，就在华强方特扩张的最近10年，国内有80%的主题乐土倒闭，估量给旅游行业酿成超越3000亿元的损失。

在华强方特的“文化+科技+旅游”的“三合一”政策中，“泛文娱”所代表的文化要素起到了提纲契领的作用。

华强最早是与日本三洋公司合作收录机来料加工生产线，先后成立6家搭伙公司，主要生产收录机、彩电、激秃顶和袖珍马达等，其中激秃顶和袖珍马达曾一度占据全球25%的市场份额。

到上世纪90年代，华强凭借在狡计机领域的积存进入文化旅游行业。1999年10月，深圳第一届高交会上，华强方特前身公司研发的假造现实居品大受迎接，其中一款是假造仿真坦克，坐在舱内、关上舱门，不错使东说念主嗅觉坦克在行进。

自后华强方特主要为国内国际的主题公园提供服务，其中比较知名的是2000年前后为深圳快意谷提供大型游乐设施。那时迪士尼的环幕立体影院居品价钱相称不菲。从这时开动，华强方特大举进入这一领域，其环幕4D影院、180度环幕立体影院等都领有自主常识产权。在2000年至2010年的10年里，华强方特将此类居品卖到了西洋国度。

基于手中的时刻，2005年华强方特在重庆建立了第一家主题公园方特科幻公园。这个占地唯独3万多平方米的主题公园，却领有9个华强方特最好的游戏名目。2006年，华强方特第一个真确道理上的大型主题公园——芜湖方特快意世界启动，占地1000亩，总投资接近20亿元。由此，华强方特开动了向文化旅游产业的转型。

基于对主题公园时刻和计算设施的多年积存，芜湖方特快意世界向旅客提供了更具诱惑力的游玩名目，开业一年接待旅客数目达到180万东说念主次。随后，在芜湖市政府的推动下，芜湖方特虚幻王国、方特水上乐土、方特东方神画陆续建成。2016年，芜湖的方特旅游度假区被国度旅游局评为5A级景区。

随后，方特主题公园持续在世界拓展，包括辽宁沈阳、天津、山东济南、河南郑州、福建厦门等城市接踵开工建立，包括在伊朗伊斯法罕市建成1家主题公园。

华强方特进入动漫行业，同样具有时刻布景。那时通过对迪士尼模式的研究，他们认为必须在主题公园中建立变装和故事，用以诱惑旅客。从2008年到2012年，在《熊出没》之外，华强方特还开发了20多部不同题材、纵横交叉的动画片，如《小鸡不好惹》、《十二生肖》等。

《熊出没》是在4年尝试之后成立的第一个全民IP。看成时刻公司，华强方特在制作中莫得使用那时流行的手工原画、扫描进电脑再进行制作的模式，径直给与全部无纸化的三维生产模式。另一方面，在创作上由团队完成，故事的创意不是基于某一导演或者编剧，幸免了艺术家个东说念主的作风导向。

目前，华强方特已有原创出品《熊出没》、《小鸡不好惹》系列等30余部作品。

除了推出电影等文化居品，《熊出没》IP元素多量植入到方特系列主题乐土中：包括归附熊出没生计场景的《熊出没山谷》、熊出没主题名目《熊出没戏院》、熊出没舞台剧等，《熊出没》主题乐土也在筹划之中，十足依托《熊出没》大电影故事进行狡计遐想。

但动漫并不是华强方特主题公园的独一主题。

在整个的华强方特主题公园中，都杰出使用视觉高技术时刻。华强方特是中国最早研发和使用VR时刻与主题公园相结合的公司。目前，华强方特仍是掌持了十余种以VR为表现样子的特种电影时刻，是国内独一领有环幕4D电影、环境4D影片、球幕电影、天幕、巨幕、水幕、实景等多类型、全系列的特种电影开发商，还领有数字图像、影视特技、汇集通信、仿真与机器东说念主以及自动控制等高技术时刻。

华强方特在2007年到2010年之间，定位于建立第四代高技术主题公园，即“方特快意世界”和“方特虚幻王国”，每一个主题公园里都应用了特种电影，分辨率达到4K。而从2012年开动，华强方特开动建立“秀丽中国三部曲”，即三个不同类型的主题公园。由于园区里特种影片要达到8K，数据增长量巨大。

“秀丽中国三部曲”，其实是华强方特IP与旅游、科技结合的新一轮尝试。其中，“方特东方神画”径直给与原生态的民间文体IP，以其中的经典名目《炼石补天》为例，鸠合了多量脍炙东说念主口的中国经典传统故事，如《梁祝》、《另楚寒巫》、《孟姜女》、《水漫金山》，以及神话《火焰山》、《哪吒闹海》等，通过视觉时刻使旅客产生“浸入式”体验。

目前，“秀丽中国三部曲”还在有筹划“恢复之路”、“明日中国”，从而组成展现中国以前、目前和畴昔发展的主题乐土群。

以主题公园为代表的文化旅游连年来一直是投资热门。据世界旅游组织预测，2020年中国将成为世界第一大旅游国度，国际旅客约1.4亿东说念主次，占全球国际旅客总量的8.6%。同期，以前5年全球主题公园收入增长4%，也基正本自中国和东南亚旅客。另一项统计骄矜，控制 2015 年年底，我国已累计开发主题公园式旅游点2800多个，是好意思国近 60 年开发数目的70多倍，仅2015-2016年已开业及在建的主题公园就有约40家。然则笔据计算回报，我国近 70%的主题公园呈现失掉状态，20%持平，唯独10%盈利。

同样以2015年为例，国内几大主题旅游企业华强方特、宋城演艺、海昌海洋公园和华裔城，毛利率区别为78.18%、61.93%、55.30%、42.51%。其中，华强方特文化科技主题公园在“文化+旅游+科技”的模式推动下，毛利率大大最初于同业业公司。

通过数年的IP 和计算时刻积存，华强方特冉冉从重金钱模式向轻金钱模式转移。举例，它早期的主题乐土名目基本为自主投资模式，我方建立和运营，投资额和规划风险较大。而跟着自主投资主题公园世界布局的初具规模，华强方特冉冉加大合作投资和授权投资主题公园业务的开发。

固然通过授权投资的轻金钱扩张，粗略让华强方特自主研发的创意遐想和主题IP终了低成本的快速投放，但这种模式下必须强化创意遐想和主题IP的参预，使其络续保持竞争力。2013-2014年度创意遐想收入的下落，也引发了华强方特的担忧。其公开府上对此分析说：“如果无法持续保持创意遐想的时刻先进性和内容丰富性，无法逍遥区域化特质和不同文化元素的特定表现样子，可能会不合乎市场和客户的需求，从而对公司创意遐想业务的发展酿成不利影响。”

实践上，文化、科技等不同领域的长入，其要害在于价值的解构与重构。一般而言，以居品升值为办法，企业稳健市场需求，形成了高卑劣关联的产业链组织形态。这个链条始于供应商，经过企业，进入渠说念，最终在购买者那处终了价值。而当下，东说念主们的需求跟着社会经济的发展呈现出多元化趋势，促使价值链必须发生改变。

在单一领域内进行传统价值运营的模式仍是变得落伍，文化与科技、制造、旅游等其他领域从价值链起源到市场的长入，使单一、少顷的价值链发生了巨大的改变。

原有价值运营商的各个关节必须阐明、重组，组织方式必须休养，从新形成一条新的更具活力的价值通说念。而这种新的组织样子，最先要终了文化里面的要素重构，使其稳健其他领域的要求，从而使文化所蕴含的价值要素与其他领域的生产要素是非分明、相互成就。

主题公园一直被认为是“泛文娱”的最好案例。相较于西洋以及亚洲的日本、韩国，尽管中国的文化创意、动漫产业等发展相对落伍，然则悠久的历史文化积存了多量可挖掘的素材，具有极大的后劲。

而这一产业模式的要害，是在主题公园的研发关节（比如开荒制作和遐想）就充分终了与文化要素的长入——事实上，在“文化+”制造业的长入经过中，必须在居品遐想关节就充分议论文化因素和文化端正，二者赞佩相通。在主题公园中，机械类游艺开荒和主题临近居品的开发和生产，即是文化与制造、旅游长入发展的重要内容。硬件开荒的遐想研发，居品创意的实体化，临近繁衍品的生产，都需要充分的长入——这即是“泛文娱”为更繁多的领域提供升值的要害所在。

“泛文娱”办法之下的长入方式有好多种，包括高新时刻的渗透长入、不同领域间的延长长入、统一领域里面的重组长入和新兴领域取代传管辖域进行长入等等。

主题公园业态所代表的，主若是“泛文娱”的交叉长入。另一个例子是工业旅游，即具有特定历史价值的工场厂房不错被视为IP，但其自己的文化旅游价值通常被忽视。这种长入通过附着于某一固定之物上的文化历史-旅游不雅光价值进行重组，杰出文化主题，从而终了旅游资源的从新界说与从新运营。

天然，必须强调的是，不同领域、不同产业的长入实践上是一种创新，通常发生在接壤处。它是一个动态的经过，是计算领域、计算产业里面及相互之间的动态休养经过，需要注入外来力量进行一定程度的推动。

在华强方特和奥飞的案例中，一方面它们必须通过上市等路子召募资金，另一方面其资金运行永辽远于较为焦躁的状态。华强方特看成国内大型文化居品企业，每年都会享有不同额度的政府补贴：2014年、2015年、2016年三年赢得的政府补贴区别为3.37亿元、2.47亿元和3.53亿元，占净利润的比例为47.39%、37.79%、49.65%。而2015年、2016年华强方特享受的税收优惠，占公司当年净利润的比例区别为17.37%和15.33%。华强方特也暗示，如果国度对高新时刻企业不再实施税收优惠政策，则会对公司的盈利才能酿成不利影响，对此，公司将收拢国度饱读吹文化企业发展的细密机会,作念大公司功绩, 拓宽其文化产业业务，弱化国度政策变化对公司的影响。

因此，在具有一定成本上风的互联网行业之外，“泛文娱”的实施通常需要政府在政策层面的全面解救、对产业东说念主才等环境的培育来撑持，以便在新时刻力量的推动下，终了文化与其他领域的价值重构和长入。

 

第三章?

泛文娱：看成国度文化建立支点的价值

 

正如本回报弁言和第一章所强调的，文化市场和文化产业的启动与发展，并非简便的经济问题，而是服务于国度文化建立的庞杂办法。这个办法，目前被明确地界说为“文化强国”。

同样，评价“泛文娱”之于国度文化建立的价值，以及评估它畴昔所能赢得的发展空间，并不单是取决于它能否催生出数千亿或数万亿的产业升值，而是要看“泛文娱”看成一种“文化长入动员力”，能否成为一个支点或一条旅途，进而撬动资源并有用引颈，助力文化体制改革，终了发展文化市场、促进文化产业的办法。

另一方面，无人不晓，跟着市场和产业的通达、发展，文化领域泥沙俱下的势头也封闭忽视，在国度文化实力普及的同期，里面文化良莠不王人、外部文化入侵冲击都带来现实压力，“泛文娱”不可幸免地也会受到影响。如安在监管环境下合规运行、可持续发展，亦是必须议论的问题。

在上一章中，咱们偏重从产业视角对“泛文娱”案例加以不雅察，而在本章中，咱们将进一步评估“泛文娱”之于文化强国建立的影响。事实上，唯独在国度文化建立中以正向推动者的变装出现，与“文化强国”步履合拍，“泛文娱”以过甚背后的文化产业才能与改革同业。

 

中国的“超等豪杰”从哪来

骄傲新世纪之初《蜘蛛侠》、《钢铁侠》系列电影上映以来，好意思国“超等豪杰”电影仍是在全球范围内引发了新一轮对于好意思国文化的追捧。这些形象既包括传统好意思国精神的象征（好意思国队长）、也包括现代好意思国偶像（钢铁侠），既有不错逍遥普通不雅众的“爆米花”特质，也不错阐释出带有形而上学意味的正义阴毒一体两面的主题。不同庚事、性格、性别乃至职业的不雅众，都不错在这样一个庞大的IP体系中对号入座，赢得认同感，而个东说念主豪杰主义、成本主义民主轨制以及西方国度的自信立场弥漫于整条居品线。

而从另一个角度讲，在《指环王》、《哈利波特》这样一批“后冷战”影视居品的影响力峰值以前之后，以“超等豪杰”、《星球大战》为代表的在冷战期间出现的西方文化标记，不仅“咸鱼翻生”、而且愈演愈烈，其单个IP的影响力远超越往好意思国银幕上近似的“泛文娱”居品，从玩偶、手办到服装、视频以及脚本原画，无不炙手可热。

从好莱坞目前公布的筹划看，至2020年，还会有十数部此类电影陆续面世。

这种表象，实践上忽视了两个问题：其一，怎样抵御“超等豪杰”对中国文化的冲击，怎样应酬这种耐久存在、势头不减的“文化逆差”；其二，怎样塑造中国的“超等豪杰”并使之有才能走出洋门、参与国际竞争。

无人不晓，“泛文娱”所代表的、围绕IP进行的文化领域里面的长入以及文化与其他领域的长入，即是“超等豪杰”生长的泥土。事实上，还莫得一位“超等豪杰”是以零丁的电影形象出现的，每一位“超等豪杰”的成长史，也都蕴含着一个“超等IP”出身、繁衍的历程——萌发于漫画形象或文体东说念主物，再经由大银幕深入东说念主心，然后以多种形态渗透生计。从这个道理上说，《指环王》和《哈利波特》亦然“泛文娱”的产物。

好意思国的“超等豪杰”出身于大约旅途相通、细节各有各异的“泛文娱”模式，而如果要打造中国我方的“超等豪杰”，也不错找到不同的旅途。

从目前国内的“泛文娱”实践来看，其中较为熟悉的案例固然未几，但仍是不错到手终了文化输出——通过文娱居品的秉性反馈传统中国或者现代中国。

举例来自腾讯“泛文娱”体系的《从前有座灵剑山》、《狐妖小红娘》、《一东说念主之下》等动漫居品，都已到手输出国外，况且公布了延长至影视、游戏的“泛文娱”筹划。

《一东说念主之下》是一个基于中国说念家文化的异能世界超等豪杰的故事，被认为是中国的《火影忍者》。《一东说念主之下》的动画版在中日两国简直同步上映，况且进入日本黄金档。此前，它的漫画版块在腾讯动漫点击超越60亿次。

在《一东说念主之下》之前，《从前有座灵剑山》曾经在日本播出。日方出于对中国说念家文化和异能世界的熟悉与意思，接连引进了这两部中国漫画，合作改编为动画。

比较之前从日本引进的漫画《雏蜂》改编为动画后再输出日本而引发的日本网友强横吐槽——槽点多麇集在盗窟日式画风、毫无中国特色的剧情等方面，国漫“出海”因《从前有座灵剑山》这类中日合作的新模式而翻开了新篇章。相较于《雏蜂》，《从前有座灵剑山》、《一东说念主之下》基本奠定了中日动画合作的新的框架模子：由国漫、网文或游戏改编，原始版权在中方手中；由日方完成制作；在日本电视网主力播出。

这与之前“拯救式”的国漫出海，其影响力和收益都是天地之别。

在上一章的案例中，奥飞“悠悠球”在东南亚的风靡，华强方特《熊出没》过甚繁衍品登陆100多个国度和地区，都骄矜出“泛文娱”对于作念大作念强中国文化居品品牌、进而参与世界竞争的道理。

天然，就面前中国文化市场的实践情况看，咱们温雅更多的照旧能否借助“泛文娱”让原土文化居品充分发育，守住我方的市场和阵脚。

举例中国的动漫耐久被诟病为“低龄化”，青少年及成东说念主动漫领域一直被外来居品占据，存在着巨大的原土文化真空。而腾讯动漫成立以来，一直致力于制作有别于“低幼”动漫的作品，以后生东说念主群致使更大年事阶段的东说念主群为办法受众，培养动漫IP。

笔据公开数据，腾讯动漫全平台月活跃用户超越9000万，动画播放量超越100亿次。有超越5万位作家在腾讯动漫平台上投稿，在线连载动漫作品总量22600部，有超越300部漫画作品点击量过亿。

这样一批用户，恰是中国动漫的中枢用户东说念主群，而原土创作家的作品基本以中国历史期间或现代为布景，特别是头部作品100%取材于中国文化。如斯，形成了一个以原土创作家和腹地化作品为中枢的“泛文娱”居品供给平台。

以《一东说念主之下》为例，这部漫画进入腾讯动漫平台后，粉丝规模急剧扩大，随后还接入优质的动画团队，种种二次元繁衍内容如宅舞、音乐、COS、手办等纷纷涌现。恰是经过这样的众创经过络续重迭影响力、内容要素和居品形态，《一东说念主之下》被初步打酿成了一个深具后劲的动漫IP。

而在奥飞的案例中，其2009年营业收入达到591亿元，比启动自主动漫名目前的2005年增长近300%。而在2009年中期，接近80%的营收来自《闪电冲线》和《战龙四驱车》居品线；2008年60%的营收来自《火力少年王》、《战斗王陀螺》、《闪电冲线》；2007年则是接近80%的营收来自《火力少年王》、《战斗王陀螺》及四驱车居品；2006年近80%营收来自《火力少年王》、《迪迦奥特曼》和四驱车。

通过以上数据可见，不仅动漫玩物居品线是奥飞营收的主要解救，自主动漫IP也足以撑持营收增长。这对于当下苦苦追寻动漫繁衍品突破的文化企业来说，值得念念考。

动漫以及游戏产业看成新兴文化产业中的解救型产业，在普及国度文化软实力及经济实力的经过中正施展着越来越重要的作用。怎样加速终了中国由动漫生产大国向动漫生产强国的历史性转变，是国度文化建立的首要课题。“动漫强国”也应是“文化强国”题中应有之义，是中枢价值不雅的入心入脑之途。

一个近在目下的表率即是日本，它恰是通过“泛文娱”体系将我方打酿成为动漫强国况且上升为文化强国。1996年，日本政府发布《21世纪文化立国方略》，明确忽视要从经济大国转变为文化输出大国，将动漫等文化产业详情为国度重要解救产业。2007年，日本又忽视文化产业发展政策。为落实这些政策，日本政府接踵出台了一系列配套政策，将动漫等文化产业详情为国度重要解救产业，通过扩充工业化大生产、建立文化居品产业链、扩大文化居品出口等，积极推动文化产业发展。

通过一系列文化领域里面的长入发展，以及文化与制造业等其他领域的长入发展，十几年来，动漫产业看成日本文化产业的代表，仍是和日本电器、日本汽车比肩，成为影响世界的三大日本制造。

动漫强国的愿景庞杂而任重说念远。目前中国文化市场上固然漫画、动画数目激增，但普遍濒临盈利模式不清爽以及开发才能弱等问题，其落幕之一是一种特有的“体制化动漫模式”——“政府是投资主体，率领是基本不雅众，得奖是主要目的，仓库是最终归宿”。

 

中国特色的文化发展之路

动漫的近况，反馈出的是举座文化建立必须直面的挑战。连年来，固然中国的文化贸易规模络续扩大，结构冉冉优化，但中枢的文化居品和服务贸易仍然存在对外逆差，对外文化贸易占举座对外贸易总数的比重仍然较低。

一方面，我国文化出口居品和服务档次偏低。文化居品输出仍以有形商品为主，遐想服务、版权等文化服务出口相对较弱，而发达国度则占据了高附加值领域的贸易主导地位。

另一方面，我国文化产业创新才能不足。目前我国推广到国际市场的好多文化居品和服务，固然带有不少中国文化标记或元素，但由于原创性差、创意退让、表现样子落伍，或者只是简便效法，并莫得与现代高技术妙技有用嫁接长入，导致居品和服务的科技含量不高，市场稳健性不彊，国外消费者的接管度较差。

“泛文娱”实践上是一种经过发达国度反复实践考证的文化发展表面。自改革通达以来，特别是新世纪以来，西方文化恰是借助“泛文娱”的体系与模式，塑造了一个又一个风靡全球的文化标记，推动了一波又一波文化渗透的潮水，并借此达成在政事、经济等领域的目的。

口快心直，中国还莫得形成一种真确粗略面向全球文化生意竞争的表面和体系。在“泛文娱”的框架下，最先咱们在互联网时刻、信息时刻方面领有上风，粗略在以科技促文化的发展竞争中抢得先机；第二，中国的文化发展具有后发上风后劲，径直吸纳先进时刻和其他国度不同发展模式的警戒，比如“泛文娱”的实践警戒，因而不错以更低的成本、更快的速率在短期内追逐或超越先进国度；第三，中国所处的新兴工业化阶段，使文化的发展得到了前所未有的珍贵和解救。

通过这些要素的联结，对“泛文娱”的体系和表面进行进一步构建和优化，使之成为有中国特色的文化（产业）发展表面，或可教唆畴昔文化建立的新发展、新突破。

“泛文娱”的实践是长入。最先是文化领域里面的长入，第二层是文化与其他领域的长入。前者不错引发新兴文化业态的创新和发展，举例通过数字时刻与文化的长入，不仅丰富了文化的内涵，也络续形成新的文化样子；后者则借助嫁接和长入等方式，让文化为其他传管辖域增加附加值，使其利润率络续提高，终了转型升级，举例文化与工业、农业结合的工业旅游、创意农业等。

整个这些，终表示“文化为王”的多种有机长入，将为“文化强国”建立提供强劲的支点。

而从文化里面来讲，通过“泛文娱”的建立，最先是普及中国的文化软实力。它实践上是国度形象的塑造者，具有粗俗的放射力和感染力。先进的文化生产方式不仅是一种生产力，亦然一种资源，具有强劲的形塑功能，对本国的国际形象构建和传播具有径直作用。

其次，“泛文娱”形成的产业体系是国度传播力的重要保险。如今，世界各个旯旮东说念主们对于外部的了解都来自种种媒体，不仅包括传统的新闻媒介，也包括动漫、影视、文化乃至游戏。“泛文娱”所塑造的文化体系不错成为文化对传闻播的重要撑持，粗略更好地掌持这种先进的传播妙技、传播才能，国度倡导的文化理念和价值不雅念就能更加粗俗地流传，就能于无形中更有用地掌持影响世界的话语权。

 

“泛文娱”必须助力国度文化建立

通过对文化体制改革历程的追忆，国度通达和推动文化产业的能源与办法果决清爽，这不仅是“泛文娱”赖以发生发展的布景，亦然“泛文娱”的工作所系——必须孝敬于国度文化建立、文化体制改革，才可能赢得更大的发展空间。

关联词从目前通盘文化产业的发展景况看，仍存在以下几个主要问题：

其一，文化市场迅速扩大，但“大而不彊”的情况仍然存在，特别是与建立文化强国的办法还有一定差距。文化产业发展了、文化市场扩大了，并不代表文化实力就天然增强了。杰出的例子即是电影产业。

从2011年到2016年，中国影院票房从130亿元增加到457亿元，但国产片票房占比除2015年达到61.58%除外，永远在50%到60%之间，与2011年之前不相高下。其中，2012年致使还低于50%。2017年上半年，国产影片票房仅占总票房的38.5%，创下新低。令东说念主烦嚣的事实是，即便在国内银幕上，中国影片、中国形象仍然处于劣势，何谈“走出去”影响外部世界。

2017年底，中好意思在2012年签署的《中好意思两边就措置WTO电影计算问题的海涵备忘录》有用期行将届满，双高洁在就新的电影条约伸开谈判，好意思方但愿借此机会，大幅提高好莱坞公司和电影在华的各项利益、待遇，比如提高分账比例、上映日历更加透明灵活等。确切如斯，国产片势必会遭受更为严重的冲击。

从这个角度来看，2011年以回电影产业固然在增强国际竞争力方面取得了一定效果，然则面对外来“超等豪杰”的冲击，并没能完成弥散的实力跃升。

其二，在文化市场扩大、文化产业发展的同期，一些不合乎国度文化建立办法、致使有违主流价值不雅的文化居品多量出现，“问题增量”不可持续。在监管部门为稳健产业发展、络续终了职能转变和审批简化的布景下，一些备受公众和专科东说念主士品评的题材在大银幕和荧屏、汇集上络续涌现，最终不得不由监管部门出头叫停。应该说，文化产业的增容，有至极一部分来自这些不合乎国度文化建立办法、致使有违主流价值不雅的文化居品，这样的增长显然不可持续。

同样以电影行业为例，在票房增长的同期，“烂片”泛滥的品评之声日渐飞腾，某些违法操作妙技已成为行业潜章程，既有“保底”硬性拉高票房，也有络续被揭出的空虚丑闻。这些已引起了监管部门的珍贵。

影视行业的这些乱象在大多数文化产业领域都有出现。在一些领域致使还出现了借文化产业之名侵略证券市场、毁伤投资东说念主利益，以及国外转移金钱、行恶融资等更为恶劣的情况。

如上所述，也就不难联络为何自2016年底以来计算部门加强了对文化领域的监管。在这种布景下，“泛文娱”能否进一步发展并不十足取决于融资、生意模式等生意性因素，还必须议论以下这些影响要素：

第一，能否产生弥散多的、粗略应酬外来文化冲击的分量级文化标记（IP），即产生影响力巨大且可持续、可延展的“爆款”。自2011年以来，文化体制改革的最大效果是有一普遍不错走出洋门、参与国际文化竞争的文化形象和居品。然则面对“超等豪杰”的冲击，中国式“爆款”不仅数目少，尚难形成普遍性的中国文化形象融会，其在繁衍、长入、渗透等方面也无法与西方文化相抗衡。特别是这类居品还局限于在日韩和东南亚传播，少有粗略踏进西洋文化圈的到手案例。

 “泛文娱”应当借助我方的长入体系上风，通过某一领域的IP终了突破、进而终了这一IP更大、更粗俗的影响力和诱惑力。

第二，能否面向国内用户的需求，推出“更多更好”的文化杰作。就目前“泛文娱”的发展来看，显然是汇集建立优于内容建立、长入机制建立优于内容生成机制建立，估量可达上千亿元的参预，主要用来进行并购、搭建平台、铺设渠说念等框架建立，还莫得产生弥散多的文化杰作——事实上，质地平平的内容居品却大大增加，一定程度上影响了监管部门和决策者对于“泛文娱”遵循乃至通盘文化产业前途的判断。在经过前期不短时候的尝试和探索后，“泛文娱”需要尽快拿出合乎主流价值不雅的文化杰作，逍遥国内用户对于文化居品的需求，使主流价值不雅占领文化阵脚。不然不仅文化市场、文化产业的发展环境可能受到影响，更将矮化民营企业在国度文化建立中的地位和作用。

第三，在监管加强的布景下，能否尽快推动文化领域里面新动能的形成。对于文化文娱领域加强监管自2016年下半年起仍是成为趋势，这不仅限于创作题材、表现方式等，也波及投融资等更深层面。畴昔固然仍将在文化体制改革的总体指导念念想下进一步终了文化体制机制的创新，但监管、王法与这种创新并不矛盾。换句话说，“擦边球”的机会越来越小，成本越来越高。文化产业内，依靠政策红利横向扩张、赛马圈地的期间正在接近尾声。与此同期，一些细分市场的规模增长正贴近天花板。在这样的条件下，如果粗略利用“泛文娱”的长入发展模式和表面，推动细分市场里面、文化领域各市场之间，通过长入形成新的增长点，则将是“泛文娱”之于畴昔中国文化建立的最大孝敬。

文化是一个民族存续发展的内核。“力壮身强bt工厂爱唯侦察，东张西觑；口袋饱读饱读，五色无主”——曾有学者以如斯滑稽而又引东说念主深念念的形象，譬如那些经济实力强劲而文化影响力薄弱的国度。今天的共鸣是，国度文化建立离不开优质的产业体系，而从国度发展的角度看，产业化和经济筹划飙升，毫不是文化建立的独一办法，以优秀的、合乎期间潮水的产业体系孝敬于民族文化振兴、孝敬于国度中枢价值不雅的巩固和传播，才是正说念。